„80 milionów”: Waldemar Krzystek nakręcił… polską wersję „Ocean’s Eleven”?

Plakat filmu „80 milionów” (reż. Waldemar Krzystek)

Już 25 listopada na ekrany polskich kin wejdzie „80 milionów” w reżyserii Waldemara Krzystka. Najnowszy obraz zdobywcy Złotych Lwów za „Małą Moskwę” – jak zapowiada dystrybutor (ten sam, który oplakatował ostatnio Polskę biustem promując „Baby są jakieś inne” Marka Koterskiego) – to pełnasuspensu i zaskakujących zwrotów akcji historia, której nie powstydziliby się scenarzyści hollywoodzkich hitów spod znaku „Ocean’s Eleven”. Czy oparty na prawdziwych wydarzeniach film z plejadą aktorów młodego pokolenia udźwignie to zuchwałe porównanie?

Oby nie skończyło się na stylizacji plakatu…

Plakat filmu „80 milionów” (reż. Waldemar Krzystek)

Dolny Śląsk, jesień 1981 roku. Po serii prowokacji SB, konfrontacja opozycji z komunistami wydaje się nieunikniona. Tuż przed ogłoszeniem stanu wojennego, młodzi działacze „Solidarności” postanawiają zagrać va banque i organizują brawurową akcję wyprowadzenia z wrocławskiego banku 80 milionów związkowych pieniędzy, zanim konto zostanie zablokowane. Funkcjonariusze SB podążają za nimi krok w krok. Rozpoczyna się pasjonująca rozgrywka, w którą zostają zaangażowani duchowni i… cinkciarze. Każda ze stron ma asy w rękawie.

Chciałbym, aby powstał film z wartką, wciągającą akcją w gatunku komedii kryminalnej. Śmieszny, kiedy trzeba, i trzymający w napięciu, kiedy jest to niezbędne –  mówi Waldemar Krzystek. Wkrótce będziemy mogli się przekonać, ile z tych chęci udało się zrealizować. W obsadzie aż roi się od gwiazd i gwiazdeczek, kojarzonych w większości z telewizji. Ekipie przewodzą Filip Bobek, Marcin Bosak i Wojciech Solarz, partnerują im również Agnieszka Grochowska, Krzysztof Czeczot, Piotr Głowacki, Olga Frycz i Sonia Bohosiewicz.

Niezły dokument się zapowiada

Serwis /Film opublikował zwiastun dokumentu „Knuckle”. Rzecz opowiada o dwóch irlandzkich klanach, które od dekad walczą ze sobą, urządzając krwawe jatki – pojedynki bokserskie na gołe pięści. Nienawiść, szacunek, uwielbienie, wielkie pieniądze. Wszystko to zdaje się tu mieszać ze sobą. Ciekawe… Przekonajcie się zresztą sami!

Według Marka Koterskiego „Baby są jakieś inne”!

Kadr z filmu „Baby są jakieś inne” (reż. Marek Koterski)

Seksmisja” naszych czasów! czy Najbardziej kobieca komedia o mężczyznach – możemy przeczytać na plakacie komedii „Baby są jakieś inne”. Faktycznie, pierwsze teasery najnowszego filmu Marka Koterskiego prezentują się znakomicie. Twórca „Dnia świra” powraca do zapalnego tematu relacji damsko-męskich. Dystrybutor zapowiada rozprawienie się ze stereotypowymi opiniami na temat ról kobiet i mężczyzn oraz chwytliwym, acz coraz bardziej mylnym przekonaniem, kto z nas jest z Wenus, a kto wziął się z Marsa.

Mamy tu dwóch mężczyzn w samochodzie i ich rozmowy o życiu. Nie mają złudzeń, dyskutują o żonach, byłych dziewczynach i miłościach niespełnionych. Bohaterowie tej opowieści to wciąż życiowo niespełnieni inteligenci, którym czkawką odbijają się kolejne stygmaty codzienności – PRL, później przełom ustrojowy, szybki konsumpcjonizm, pozorowany katolicyzm, wreszcie roszczeniowy feminizm. Rozmowy o kobietach są zdominowane przez cechy męskich bohaterów – ich wady, zalety, natręctwa, oczekiwania, przyzwyczajenia. I wielka samotność.

– To temat, który fruwa w przyrodzie, wypływa w książkach, gazetach, parlamentach, na uniwersytetach i nagli, by go złapać, podjąć. Poza politycznymi i ekologią – najważniejszy obecnie cywilny temat na świecie – tłumaczy reżyser.

– To odgryzanie się mężczyzn, wyraźnie słabszych i przegranych -zagonionych pod ścianę, w narożnik, do kąta. Gadają na baby krytycznie, sarkastycznie, agresywnie, oskarżająco, żarliwie – mówi Marek Koterski, zaznaczając, że bohaterowie jego komedii dokonują „obrony przez atak”.

Główne role w męskim sparingu z kobiecą dominacją grają zaprawiony w podobnych bojach Robert Więckiewicz oraz Adam Woronowicz. Film wejdzie na ekrany kin 14 października.

Zwycięzca Locarno na 7. Festiwalu Filmy Świata Ale Kino!

Kilka dni temu dowiedzieliśmy się, że „Vivan las Antipodas!” Victora Kossakovsky’ego – drugi z filmów otwarcia startującego już 31 sierpnia 68. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Wenecji – znajdzie się w programie przyszłorocznej edycji Planete Doc Film Festival. Teraz okazuje się, że do Polski wkrótce zawita również inny tytuł z prestiżowej imprezy. Będzie to zwycięzca Locarno, czyli „Abrir puertas y ventanas” („Back to Stay”).

Pełnometrażowy debiut Milagros Mumenthaler zdobył aż 5 nagród na zakończonym w miniony weekend Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Locarno. Argentyńsko-szwajcarską historię trzech sióstr zmagających się ze śmiercią babci uhonorowano główną nagrodą festiwalu – Złotego Lamparta – oraz nagrodę Międzynarodowej Federacji Krytyków Filmowych FIPRESCI, zaś odtwórczyni jednej z głównych ról, María Canale, otrzymała Srebrnego Lamparta dla najlepszej aktorki.

„Abrir puertas y ventanas” opowiada o trzech siostrach z Buenos Aires. Marina, Sofia i Violeta muszą nauczyć się żyć samodzielnie po śmierci babci, która je wychowywała. Każda radzi sobie z jej odejściem na swój sposób. Pewnego dnia jedna z sióstr znika bez śladu.

7. edycja festiwalu Filmy Świata Ale Kino! odbędzie się w dniach 1-11 grudnia w wybranych kinach w największych miastach w Polsce. Ideą imprezy jest rygorystyczna selekcja i prezentacja najwybitniejszych filmów spoza tzw. świata Zachodniego. W programie znajdzie się 20 pełnometrażowych filmów fabularnych z Ameryki Łacińskiej, Azji, Afryki i Bliskiego Wschodu, które miały swoje premiery światowe na najważniejszych festiwalach filmowych. Dzięki swej oryginalności i świeżości – jak zapowiadają organizatorzy – produkcje te są ważnym źródłem inspiracji, doznań oraz wiedzy o współczesnym świecie i człowieku. Większość z nich polska publiczność zobaczy po raz pierwszy.

„Nie ten człowiek” wygrywa festiwal Columbia Gorge w USA

Polska komedia Pawła Wendorffa zatytułowana „Nie ten człowiek” zdobyła nagrodę za najlepszy fabularny film zagraniczny na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym Columbia Gorge w Stanach Zjednoczonych. W festiwalu brało udział ponad 300 filmów z 23 krajów świata. Jury podkreślało znakomitą grę aktorską, niezwykłość poczucia humoru oraz odwagę formalną filmu. Kolejny sukces na mniej znanym festiwalu to okazja, żeby przyjrzeć się produkcji zrealizowanej – podobno – na przekór konwencjom i utartym schematom w polskim kinie.

„Nie ten człowiek” to utrzymana w groteskowym tonie komedia absurdu, w której udział wzięła plejada polskich gwiazd – m.in. Piotr Adamczyk, Jan Frycz, Wojciech Pszoniak, Kinga Preis, Lesław Żurek, Krzysztof Globisz, Jacek Braciak. Jak zapowiada dystrybutor, to porównywana do „Rejsu” i „Clerks – Sprzedawców” odważna i bezkompromisowa kpina z naszych czasów. Pewnego dnia za namową rodziców, prawie trzydziestoletni Kuba (Bartosz Turzyński) decyduje się podjąć pierwszą pracę. Przyjmuje posadę dostawcy zakupów. Nie przypuszcza, że będzie to jeden z najdziwniejszych dni w jego życiu.

Po sukcesie na festiwalu Columbia Gorge film rusza na The World Music and Independent Film Festival. Impreza prezentuje nowe, oryginalne zjawiska w dziedzinie muzyki i filmu. Przez pięć dni pokazanych zostanie ponad 50 wyselekcjonowanych filmów krótkich, długometrażowych i dokumentalnych z Stanów Zjednoczonych i ze świata. Ogłoszenie nagród nastąpi w czasie uroczystej gali 20 sierpnia.

Wcześniej obraz był już pokazywany w konkursie The Lighthouse International Film Festival. Zdobył także wyróżnienie na Los Angeles International Underground Film Festival. Obecnie „Nie ten człowiek” znalazł się również w oficjalnej selekcji festiwali: The Syracuse International Film and Video Festival oraz Fort Lauderdale International Film Festival.

Po zakończeniu amerykańskiego tournée „Nie ten człowiek” trafi do polskich kin jesienią tego roku. Łamiąc schemat piątkowych premier kinowych, film na ekrany wejdzie w czwartek 24 listopada.

Nowe Horyzonty 2011: „Attenberg” wygrywa!

Premierowym pokazem filmu „Skóra, w której żyję” w reżyserii Pedro Almodóvara zakończył się 11. Międzynarodowy Festiwal Filmowy Nowe Horyzonty. Wcześniej ogłoszono laureatów wszystkich konkursów. W najważniejszym i najgoręcej komentowanym, czyli Międzynarodowym Konkursie Nowe Horyzonty, triumfowała Athina Rachel Tsangari i jej „Attenberg”. Nagrodę publiczności otrzymała, to zbieg okoliczności, „Nagroda”. Poznaliśmy też pierwsze atrakcje programu przyszłorocznej edycji festiwalu!

Podczas tegorocznej edycji festiwalu odbyło się pięć konkursów: Międzynarodowy Konkurs Nowe Horyzonty, Międzynarodowy Konkurs Filmy o Sztuce, Konkurs Nowe Filmy Polskie, Konkurs Europejskie Filmy Krótkometrażowe oraz Konkurs Polskie Filmy Krótkometrażowe.

W Międzynarodowym Konkursie Nowe Horyzonty spośród 14 filmów międzynarodowe jury w składzie Anocha Suwichakornpong, Denis Côté, Hugo Vieira da Silva, Frédéric Boyer, Mariusz Grzegorzek przyznało Grand Prix festiwalu oraz 20 tys. euro greckiemu filmowi „Attenberg” Athiny Rachel Tsangari. Specjalne wyróżnienie otrzymał „Grabarz” Sándora Kardosa. Nagrodę The International Film Guide otrzymał obraz „Ruchy Browna” w reżyserii Nanouki Leopold.

Po raz drugi w historii festiwalu krytycy filmowi, zrzeszeni w Międzynarodowej Federacji Krytyków Filmowych, przyznali prestiżową nagrodę FIPRESCI, którą otrzymał „Grabarz” Sándora Kardosa. W jury FIPRESCI zasiedli Carmen Gray, Kira Taszman i Anita Piotrowska. Natomiast festiwalowa publiczność najlepszym filmem ogłosiła debiut argentyńskiej reżyserki Pauli Markovitch zatytułowany „Nagroda” ze zdjęciami Wojciecha Staronia.

W międzynarodowym Konkursie Filmów o Sztuce międzynarodowe jury w składzie Roee Rosen, Gaspard Kuentz, Cédric Dupire, Tomasz Budzyński, Werner Nekes przyznało nagrodę 10 tys. euro filmowi „Arirang” autorstwa Kim Ki-Duka. Wyróżnienie Specjalne przypadło filmowi „Pyuupiru” Daishi Matsunagiego.

Filmy „Attenberg”, „Arirang”, „Grabarz” oraz „Nagroda” mają zagwarantowaną dystrybucję w Polsce.

W Konkursie Nowe Filmy Polskie, Wrocławską Nagrodę Filmową w wysokości 100 tys. złotych, ufundowaną przez Prezydenta Wrocławia, decyzją jury, uhonorowano film Anki i Wilhelma Sasnal „Z daleka widok jest piękny”. Nagrodę Marszałka Województwa Dolnośląskiego w wysokości 40 tys. złotych za najlepszy debiut otrzymał Jan Komasa za „Salę samobójców”. Międzynarodowe Jury obradowało w składzie Györgi Pálfi, Martin Blaney, Dimitri Eipides.

W konkursie Europejskie Debiuty Krótkometrażowe w kategorii animacja zwyciężył film „Jestem cały”, za najlepszy dokument festiwalowa publiczność uznała film „Szef” Yuri Ancaraniego, a najwięcej głosów w kategorii fabuła zdobył „Uciekinier” Victora Carreya.

W konkursie Polskie Filmy Krótkometrażowe zwycięzców również wybrała festiwalowa publiczność. Za najlepszą animację uznano „Drżące trąby” w reżyserii Natalii Brożyńskiej. Spośród filmów dokumentalnych wyróżniono „3 dni wolności” Łukasza Borowskiego, a film „Basia z Podlasia” w reżyserii Aleksandra Dembskiego zdobył tytuł najlepszej fabuły.

W trakcie 11 dni zaprezentowano 483 filmy, pochodzące z 44 krajów (w tym 228 filmów pełnometrażowych), a w festiwalu uczestniczyło ponad 111 tysięcy widzów. Do Wrocławia przyjechało 157 reżyserów filmowych, aktorów, producentów, agentów sprzedaży i dystrybutorów filmowych z zagranicy, oraz 241 gości z branży polskiej. Wydarzeniem była również wizyta Ashgara Farhadiego, twórcy „Rozstania”, zdobywcy Złotego Niedźwiedzia na tegorocznym Berlinale.

Podczas 11. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Nowe Horyzonty retrospektywy reżyserskie mieli: Terry Gilliam, Andrzej Munk, Jack Smith, Bruno Dumont, Mariusz Wilczyński, Werner Nekes. Festiwalowa publiczność mogła poznać współczesne oblicze kina norweskiego oraz twórczość wybitnej reżyserki Anji Breien. Pokazy odbyły się w ramach projektu Norwegia bez granic. W sekcji Nocne szaleństwo zaprezentowano przegląd kultowych midnight movies. Po raz pierwszy w Polsce pokazano japońskie kino różowe (pinku eiga). Wielką popularnością cieszył się również przegląd czerwonych westernów.

12. edycja Nowych Horyzontów odbędzie się w dniach 19-29 lipca 2012. Podczas kolejnej odsłony festiwalu zostanie zaprezentowany przegląd kinematografii meksykańskiej oraz retrospektywa twórczości jej znakomitego przedstawiciela Carlosa Reygadasa. Bohaterami innych retrospektyw będą legendarny serbski reżyser Dušan Makavejev, austriacki twórca Ulrich Seidl oraz autor filmów awangardowych Peter Tscherkassky.

Światowa premiera „Sponsoringu” Szumowskiej w Toronto!

„Sponsoring” staje się najbardziej oczekiwaną polską produkcją nadchodzących miesięcy. Zanim do tego dojdzie, film Małgorzaty Szumowskiej odbędzie wędrówkę festiwalową. I to nie byle jaką! Światowa premiera obrazu odbędzie się na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto. Nie jest to jedyny projekt z polskimi korzeniami, który została zaproszona do programu imprezy.

Czy „Sponsoring” podbije serca międzynarodowej publiczności? Na razie jest na dobrej drodze. Premierę w Toronto poprzedziło wyróżnienie scenariusza pióra Szumowskiej i współpracującej z nią duńskiej autorki Tiny Byrckel w Cannes jeszcze w 2009 roku. W obsadzie znajduje się m.in. Juliette Binoche, francuska doceniona znana także w Hollywood. Film został sfinansowany przez Zentropa International Poland, Zentropa International Koln, francuską firmę Slot Machine oraz Canal+. Sam temat – szalenie uniwersalny…

„Sponsoring” opowiada historię Anny (Juliette Binoche), dziennikarki magazynu „Elle” piszącej artykuł na temat prostytucji wśród studentek. W trakcie pracy nad materiałem poznaje dwie dziewczyny – Charlotte (Anaïs Demoustier) oraz Alicję (Joanna Kulig), które wprowadzają ją w świat płatnej miłości.

Poza światowymi gwiazdami w filmie wystąpili również Polacy, w tym Krystyna Janda i Andrzej Chyra. Autorem zdjęć zrealizowanych w Paryżu i Kolonii jest Michał Englert, muzykę do filmu skomponował Paweł Mykietyn. Polska premiera zapowiedziana jest na styczeń 2012 roku.

W Toronto, poza „Sponsoringiem”, pokazany zostanie również najnowszy film Pawła Pawlikowskiego „The Woman in the Fifth”. Tu w głównych rolach – Ethan Hawke oraz Kristin Scott Thomas.

Harry Ricks (Ethan Hawke) w wyniku skandalu traci wszystko: żonę, rodzinę oraz posadę wykładowcy na małym amerykańskim uniwersytecie. Pragnąc zerwać z przeszłością, wyjeżdża do Paryża, by poświęcić się pisaniu książki. Tu szybko wpada w podejrzane towarzystwo. Wszystko zmienia się, gdy poznaje węgierską wdowę, Margit Kadar (Kristin Scott Thomas). Tajemnicza kobieta chce jednak widywać go tylko o ściśle określonych porach. Zakochany mężczyzna nie dostrzega niebezpieczeństwa. Wkrótce Harrym zaczyna interesować się policja.

Międzynarodowy Festiwal FIlmowym w Toronto jest uznawany za jedno z ważniejszych wydarzeń poświęconych kinu za oceanem. Organizowana od 1976 roku impreza ma charakter przeglądu najnowszych tendencji światowych kinematografii, a jedyne nagrody przyznawane są przez publiczność. Tegoroczna, 36. edycja festiwalu odbędzie się w dniach 8-18 września.

Pierwsze zdjęcia Alicji Bachledy-Curuś z „Bitwy pod Wiedniem”

Alicja Bachleda-Curuś, po światowych przygodach filmowych i towarzyskich, powraca do Europy. Producenci „Bitwy pod Wiedniem” udostępnili właśnie jej pierwsze zdjęcia z planu w Rumunii. A na nich piękna Alicja w koczkach i z karabinem, w zakrwawionym fartuchu, twarda, gotowa do walki.

W „Bitwie pod Wiedniem” Bachleda-Curuś wciela się w postać księżnej Eleonory Lotaryńskiej. Partneruje jej Antonio Cupo (jako Karol V Lotaryński). Film reżyseruje Renzo Martinelli, który razem z Valerio Manfredim napisał scenariusz. Produkcja powstaje we współpracy twórców z Polski, Włoch i Turcji. Prace zdjęciowe trwają już od maja…

Przypomnijmy, iż poza Curuś z polskich aktorów zobaczymy m.in. Daniela Olbrychskiego, Andrzeja Seweryna, Piotra Adamczyka, Borysa Szyca oraz Krzysztofa Mecwaldowskiego.

Budżet „Bitwy pod Wiedniem” to 50 milionów złotych. W sumie przez plan przewinie się 100 aktorów oraz 10 tysięcy statystów i 3 tysiące koni. Polskim dystrybutorem filmu jest Monolith Films. Premiera opowieści o jednej z najważniejszych bitew w historii świata, której wynik zadecydował o losach Europy planowana jest na drugą połowę roku 2012.

Nowe Horyzonty 2011: Festiwal rozpoczęty!

Uff, Międzynarodowy Festiwal Filmowy Nowe Horyzonty uroczyście wkroczył dziś w drugą dekadę! Wrocławski festiwal od lat konsekwentnie prezentuje kino autorskie, filmy poszukujące nowego języka, ciekawej formy, tematów nieobecnych w produkcjach głównego nurtu. Imprezę otworzyło „Rozstanie” Asghara Farhadiego, film nagrodzony w tym roku Złotym Niedźwiedziem na festiwalu w Berlinie.

Irański reżyser, znany polskiej publiczności m.in. z „Co wiesz o Elly?”, pokazuje ponownie pełen pęknięć i rys obraz swojego społeczeństwa. Drugim filmem otwarcia jest „Pewnego razu w Anatolii” Turka Nuri Bilge Ceylana – zdobywca tegorocznej nagrody Grand Prix na festiwalu w Cannes.

Kurczy się mapa miejsc, gdzie bezkompromisowi twórcy mogą pokazywać swoje odważne filmy – pisze Roman Gutek w liście do uczestników festiwalu. – Mam świadomość, że musimy wykonać jeszcze dużą pracę, ale wierzę, że za kilka lat to właśnie Wrocław będzie kojarzony w świecie z miejscem, prezentującym niekonwencjonalne filmy.

W programie tegorocznej edycji znajdą się 483 filmy, w tym aż 223 to filmy pełnometrażowe. Nowe Horyzonty 2011: 10 filmów, których nie można przegapić – poznaj najciekawsze propozycje festiwalu!

Obok konkursów i stałych festiwalowych sekcji, organizatorzy tegoroczne przeglądy: „Za różową kurtyną” (japońskie kino erotyczne pinku eiga), ‘Round Midnight (kultowe midnight movies), Czerwone westerny, współczesne kino norweskie oraz przeglądy twórczości Andrzeja Munka, Terry’ego Gilliama, Mariusza Wilczyńskiego, Anji Breien, Jacka Smitha i Wernera Nekesa. Zapraszamy na spotkania z twórcami, panele dyskusyjne, wystawy, koncerty w klubie festiwalowym T-Mobile Music.

Bilety na filmy, koncerty i wydarzenia specjalne w ramach 11. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Nowe Horyzonty można nabyć w Centrum Festiwalowym w Teatrze Lalek we Wrocławiu na Placu Teatralnym 4. Kasy Centrum Festiwalowego czynne są w godzinach 9.00-21.00 (przerwa 14.45-15.15).

Polski kandydat do Oscara wybrany!

Wiemy już, kto będzie reprezentował nasz kraj w walce o Oscara. Jak poinformował PISF, powołana przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Bogdana Zdrojewskiego Komisja Oscarowa w składzie: Dariusz Gajewski (przewodniczący), Michał Chaciński, Agatha Dominik, Sławomir Jóźwik, Krzysztof Kamyszew, Zygmunt Miłoszewski, Agnieszka Odorowicz, Ilona Ostrowska i Paweł Potoroczyn jednogłośnie wybrała film „W ciemności” w reżyserii Agnieszki Holland na polskiego kandydata w kategorii Najlepszy Film Nieanglojęzyczny.

„W ciemności” to koprodukcja polsko-niemiecko-kanadyjska, przedstawiająca losy Polaka, Leopolda Sochy, który podczas II wojny światowej z drobnego złodziejaszka staje się bohaterem. Postanawia bezinteresownie ukryć w kanałach grupę Żydów z lwowskiego getta. Ryzykując życie swoje oraz swoich najbliższych, ratuje przed zagładą kilkunastu mężczyzn, a także kobiety i dzieci, którzy dzięki niemu spędzają w ukryciu pod ziemią prawie 14 miesięcy.

W postać Sochy wcielił się Robert Więckiewicz, a u jego boku pojawili się w filmie: Agnieszka Grochowska, Kinga Preis, Julia Kijowska, Marcin Bosak oraz niemiecki aktor Benno Fürmann.

Agnieszka Holland była nominowana do Oscara w kategorii Najlepszy Scenariusz Adaptowany za film „Europa, Europa” w 1992 roku. Ponadto, jej film „Gorzkie żniwa” był nominowany do w kategorii Najlepszy Film Nieanglojęzyczny w 1986 roku. Obraz reprezentował wówczas Republikę Federalną Niemiec.

Warto dodać, że Sony Pictures Classics, specjalizujące się w promocji i dystrybucji w USA filmów nieanglojęzycznych, nabyło prawa do rozpowszechniania w Stanach nowego obrazu Holland już w lutym tego roku. Ta istniejąca od 1992 roku filia Sony Pictures Entertainment zajmowała się w USA dystrybucją takich tytułów jak „W lepszym świecie” Susanne Bier (Oscar dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego w 2010 roku), „Volver” Pedro Almodovara (nominacja do Oscara dla aktorki Penelope Cruz w 2007 roku), czy „Życie na podsłuchu” Floriana Henckela von Donnersmarcka (Oscar dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego w 2007 roku)

Polskim dystrybutorem filmu Agnieszki Holland jest Kino Świat, premiera kinowa filmu „W ciemności” planowana jest we wrześniu 2011 roku.